在听过戚暮那次与帕雷森剧院乐团合作的音乐会后，多伦萨先生第二天刚到维爱，就在每周一次的乐团成员大会上多次强调了这场演出的出色优秀。
“完全不一样的《圣母颂》、完全不一样的《蓝色多瑙河》！亲爱的朋友们，我向伟大的施特劳斯发誓，我从未听过这样卓越出众的改编版《蓝色多瑙河》，或许只有充满着朝气与激情的年轻人，才能做出这样巨大的改变！”
当然，仅仅是多伦萨先生的口头赞美，完全无法让没有听过那场音乐会的维爱成员们体会到那到底是什么样的一首《蓝色多瑙河》。而且帕雷森的那场平安夜音乐会只是为了感恩老观众而已，并不会进行现场录音、摄影，这让他们更无法得知那是怎样的一首曲子。
不过他们并不着急：小七都来了？还愁不能听到他的《蓝色多瑙河》？
维爱成员们这样想着，并且已经在心中做好了完全的准备：能让多伦萨大师发出那样感慨的，绝对不会是一场普通的平安夜音乐会。
可是他们千算万算，都没有想到……
当戚暮的琴声一起，便如同水滴汇入大海，恰如其分地融入了维爱众人的琴声中！
没有一丝突兀，没有一丝怪异，那琴声仿佛是春天降临一般，带着朝露从鲜艳的花朵上流淌而下的美感。如果说这琴声不够动人，那是绝对不可能的！他们还不至于这样泯灭良知。
但是……你怎么能和我们乐团这·么·融·洽啊！！！
说好的是第一次合奏呢！！！
你这简直比合奏过一百次的人还要强啊！！！！！
典雅端庄的乐声正在排练厅里奏响着，整个管乐器如同号角齐鸣，欢腾雀跃；所有弦乐器又仿佛溪水潺潺，浪漫柔情。
在维爱新任副首席的带领下，第一小提琴组的主旋律柔和细腻，曲调和谐，甚至连坐在戚暮身旁的小提琴手都忍不住学起了自家信任副首席的泛音技巧，将一段简单的长泛音改成了急促短暂的几次泛音。
仅仅只是一点微弱的改变，便让指挥台上的安东尼先生诧异地看向了戚暮。
在他听到戚暮竟然能够如此熟练自由地融入维爱众人的音乐中时，他已然感到十分惊讶；但是当他发现这个孩子居然直接让马力（那个小提琴手）改变了自己正常的演奏方式时，仅仅是震惊两个字，已经无法来形容安东尼先生此刻的心情了。
天才！
绝对是天才！
连一次排练都不需要的就直接融入乐团，连一次合作都没有的就改变其他乐手的演奏方式、并且还改变得如此精巧，真是让人不得不感慨！
难怪多伦萨先生之前如此郑重地连连向乐团成员大会推荐戚暮，到现在为止，安东尼终于是明白了指挥的意图：小七具有如此可怕的天赋，多伦萨先生真是太有远见了啊！！！
对此丝毫不知情的多伦萨大师此时正在自己的休息室里翻看着乐谱，忽然重重地打了一个喷嚏。
其实，这完全不能怪安东尼误会多伦萨大师，因为就连后者都没想到，戚暮能与维爱的成员们合作得如此天衣无缝。
这完全不是第一次合奏的人该表现出来的音乐，要知道就连阿卡得大师在和某个乐团演奏前，都必须经过一两次的磨合。
但是戚暮偏偏就是刚刚上场，就用这样一首精彩绝伦的《皇帝圆舞曲》征服了乐团所有人！
此时还没想到自己已经完成了“攻克维爱成员、获得乐团信任”的戚暮，正微微垂着眸子，认真地望着自己的左手。漂亮修长的手指正在温柔地按动揉弦，在舞台刺目耀眼的灯光下，那手指白皙得仿若玉雕。
不同的小提琴家都有着不同的演奏习惯，比如法勒先生在演奏时就经常闭着双眼，感受着音乐中复杂多样的情绪，而阿卡得教授则总是皱着眉毛，一脸苦大仇深。
戚暮虽然不至于像自家老师那样眉头紧锁，但是他却喜欢盯着自己的手指看，准确的说，是喜欢盯着每一下按动着的琴弦看，就仿佛能从其中看出美妙的音符似的，让他忍不住地心生愉悦。
宽广的排练厅里，一首恢宏大气的《皇帝圆舞曲》正在铮铮奏鸣，热烈的旋律，激昂的曲调，让整座排练厅都在稍稍颤抖，引起共鸣。
等到一曲结束，没等戚暮将自己的琴弓放下，安东尼先生就神色复杂地问道：“小七……你一定要告诉我，在演奏这首《皇帝圆舞曲》前，你已经听过维爱演奏的这首曲子一百遍了……”
这样突如其来的问题让戚暮稍稍一怔，他刚想开口表示自己并没有听过维爱的《皇帝圆舞曲》，便听到身后传来一道声音：“安东尼先生，您难道忘了吗，我们根本没有录制过《皇帝圆舞曲》！”
很快又有一个声音附和道：“就是就是，施特劳斯的其他曲子我们都演奏过很多遍，就是这首《皇帝圆舞曲》倒是很少演奏。我记得……好像是因为扎耶夫那个混蛋不擅长这首典雅庄重的曲子吧？”