一个墙角。”
陈恺歌伸手朝场景西南角指了指，众人循着他的手指头望了望。
陈恺歌又朝地面某处的两个道具指了指：“将这个画像道具和钟表道具放在角落前的地面，最后吊臂镜头在角落旋转，从上向下推镜，同时向上调整镜头角度45度，让镜头紧贴地面并与地面形成180度的平行拍摄水平角度，并将镜头对准楚轩和茜茜的背影。”
陈恺歌伸手比划了下，道：“从墙角到人物脚下的焦点，这是一个中长镜头。”
“在这个中长镜头中，地面上带有挂钩的画、带有挂钩的钟表、楚轩和茜茜的背影、他们身前的舱门，形成一条直线，且全部入镜。”
“这时，观众就会通过画像和钟表猛然发现，这是一面墙，不然谁会把画和钟表挂在地面？”
“在观众反应的过程中，不管是视角效果，还是前面那些让他们信以为真的剧情彼时彼刻全是假的所带来的颠覆性效果，会将震撼度达到最大。”
“这就是我对接下来这场戏，以我个人浅见下的理解。”
浅见？……文木野摇了摇头，缓缓吸了口气，冲陈恺歌微微弯了下腰，道：“恺歌老师，受教。”
太强了。
这空间运镜能力，运镜的角度，达到的效果等等，极其专业且想象力拉满。
因《无极》的出现，陈恺歌被观众讨伐说不会讲故事。
但无论如何，在拍摄技巧和美术光影的造诣上，他认为陈恺歌是大师。
张继忠和唐记里也表示认可。
在张继忠心里，陈恺歌有一个弱点，就是后期剪辑，总喜欢将故事片段错落排布来体现文艺，导致观众看不懂。
而在唐记里心里，陈恺歌也有一个弱点，就是动作戏和角色的不适配，这就会造成画面光有美感，却无法让观众将目光聚焦在演员身上并体现演员的优点。
但不管怎样，就刚刚所述的这种空间艺术镜头上，他们承认陈恺歌确实比他们领先一筹。
孔生和黎雪等老师们也是受益匪浅，看向陈恺歌的目光中表以些许敬意。
在文木野的挥手下，众人各就各位，开始或调整机器，或调整灯光，或修改剧本的分镜头。
“最后一个吊臂镜头是一镜到底，我来吧。”唐记里笑着说，“陈导的镜头理念让我感受到了挑战。”
陈恺歌回以微笑：“唐导是手痒，想玩玩。”
“唐导，我帮你跟焦。”张继忠咧嘴道：“既然来了，总要出点力，不然真成旅游的了。”
众位老师散去。
工作人员在片场调整道具和机器。
刘艺妃将笔记记录完，抬头又伸手捋了捋头发，冲楚轩俏声说道：“恺歌老师好厉害，这镜头的画面感好有冲击力。”
楚轩与她隔空相视一眼，道：“记下来了吗？”
刘艺妃连连点头，晃了晃笔记本，俏皮道：“全部记下来了，偷师成功！”
楚轩忍俊不禁，道：“我觉得下次我们制片的时候，可以学着掌机了。”
刘艺妃开心地“嗯嗯”了两声，然后把笔记本和笔递给妈妈。
刘小丽上前接过，把纸笔放进包包，看片场的人一时半会还弄不清楚，又拿了把折叠椅给女儿，让女儿坐下休息。
刘艺妃在心爱的椅子上坐下，这是红色的椅子，在拍《天龙》的时候妈妈专门坐火车去盛海买回来的，一直以来都是她的宝贝。
“楚轩，要椅子吗？”刘小丽冲楚轩问。
“不用，这气垫坐着很舒服。”楚轩摆手婉拒。
“没靠的，坐着也累。”刘小丽又道。
楚轩身子往后，躺在气垫上，“我能躺着。”
刘小丽和刘艺妃望之一乐，刘小丽见楚轩不要椅子，她也知道楚轩是懒得让她麻烦，楚轩的懂事让她微微展颜又摇了摇头，回到了监视器前。
下场戏的镜头是陈恺歌安排出来的，机器的调整和灯光的调试他也耐烦得帮着忙指挥。
半个小时后，一切准备妥当，楚轩和刘艺妃各就各位，很快又开始了拍摄。
然而，陈恺歌要求太高，这个镜头同样也非常难以调度，拍摄的过程非常的不顺利。
“停！焦距有问题！唐导，最后定位是人眼的43焦距，我们要从05倍成像开始，也就是86焦距开始。”
“明白。”
监视器前，陈恺歌暂时代行执行导演的位置。
文木野等人在旁边看着，听着大导演陈恺歌指挥大导演唐记里，大伙儿也是难得见到这样的场面，心里暗自乐呵。
“停！楚轩你的站位还要跟茜茜靠拢一点，以激光为中心，你们的站位要对称，画面才能呈现出对称的美感。”
文木野和黎雪相视一眼，眼中闪过一抹新奇感，这陈导估计是有强迫症，严谨得令人发