来不认为带给观众享受的仅仅是舞，他要创造一个舞蹈的舞台，创造一个舞蹈的背景，创造一个舞蹈的经典，他要创造出那片时空都是属于他的舞蹈才肯善罢甘休。
林以真看呆了。
【月上柳梢头】独舞不差，但更多的情况是，他要跟舞伴共舞。
把一帮牛鬼蛇神带在身后，要他们随着自己的节奏摇摆，真的不是一件很容易的事。
尽管大家现在看到的共舞不少，但是仔细观察会发现，现在的引舞者背后的伴舞跟【月上柳梢头】身后的伴舞比起来，前者像是杂牌军，后者则像是正规军。
前者每人都有自己的章程，后者只有【月上柳梢头】一个章程。
【月上柳梢头】于现在的舞者比起来，多了一份王者之气，所有跟他共舞的人都随着他的节拍走，他引领的共舞是齐心的。
陈天仙满心欢喜，小男人有一个卓越的灵魂，是一个灵魂歌手和舞者。
他创作的东西往往被赋予了灵魂，可以在他的歌词里，动作里感受到。
有些歌，一旦烙上了一种精神，就不再只是一种韵律。
有很多流行歌，但最后都淡出了歌迷的视野，因为它们没有注入灵魂。
这类作品一旦走上好运，会在风口浪尖红极一时，但也消退得很快，因为只是一个躯壳而已，没有无形的力量支撑。
乐坛看似涌现出过不少优秀的歌手、舞者、演员，但都担不起灵魂二字。
“这家伙很会制造标签和象征啊。”厉娜盯着台上日出东方的打扮。
有些恋旧的人，往往会将一些有代表着回忆的东西收藏起来，比如存了和初恋女友一起看电影的电影票。
当再看到电影票的时候，会想起那个时空的一切：当时的情感、环境、看电影时女朋友说的悄悄话……
这个时候，电影票就成了某种象征。
但凡象征，就能点燃人的情感。
成为象征的东西，必须承载一定的信息。
日出东方有几样东西，厉娜现在的印象就非常深刻：太空步，黑色礼帽，白手套，嗷叫，一只手在胯下，一只手按着帽子……
陈天仙忽然就有些心疼小男人，这几个月，他实在太辛苦了。
他把舞蹈动作反复练到了极致，这样的人不成功，还有谁能成功？
常人在磨练技艺的时候，认真点，能使之有50的表现力，努力点，表现力能到70—80，很努力，达到90。
到90这是优秀艺术者的层次，再往上，就是大师！
大师之所以是大师，就在于90后的层次很难晋升，哪怕迈入一点，都是质的飞跃。
日出东方是借助将单一的动作反复演练到极致，才有机会达到那种动作的大师层次。
现在一些模仿日出东方的人跳舞，习惯于大开大合地去表现日出东方的经典动作，这简直犯了大忌。
日出东方的动作不会有半丝多余，精简凝练，力道很凶猛，但压制得很死，劲力不外泄。
除此之外，日出东方动作快归快，但他慢起来，却是优雅的在慢，慢快控制衔接得恰到好处。
日出东方作为一个舞者，把他特有的东西反反复复演练到了极致！
很多人学这个学那个，这个也懂那个也懂，其实什么都不精，等于没学。
日出东方是一个固执的人，歌也好，舞也好，服装也罢，闭着眼都能感到他本人的专属气息从中扑面而来，他的所有作品都无休止得在重复一种他本身的特点，并将它表现到极致。
“现在的艺人浮躁，幼稚，急功近利，沉不下心去打磨技艺，只想着通过博眼球等取巧方式。真正能长久征服观众的，只有【月上柳梢头】这样的大师。”韦德长叹。