人群居然小小躁动了下，然后就听见荆小强那略带沙哑的嗓音。 依旧是国语和粤语的混搭，但这次的比例就高得多，差不多有三分之二对一。 荆小强并没有像beyond自己出国语版那样重新作词，他本来就没有这种功力，而且他的目的本来就是帮beyond加大宣传，提前闯开内地市场，而不是去rb。 所以大概糊弄下用原版更简单。 本来关于父母的歌曲都容易深沉甚至于沉重，可这首歌很温暖美好，歌词也轻松深情的贴近生活，没有那种唱得死去活来的纠结。 “无法可修饰的一对手， 带出温暖永远在背后， 纵使啰嗦始终关注， 不懂珍惜太内疚……” 老实说，在那个到处都是情啊爱的歌曲时代，经常在歌曲里面追求深度的beyond真的算是小清新。 太过流行的作品大多不长久，太过摇滚的歌曲大多难接受。 写出高冷的深刻的小众的好歌，不难，翻开音乐史能找出一堆这样的作者。 写出恶俗烂俗迅速火遍大街的魔性单曲，不难，各国都有数不清的此类歌手。 但是，能写出既流行又摇滚还能久久传唱的作品，很难，非常难，特别难。 《真的爱你》在过去三十年以后，还被作为各种母亲节首选曲目，就能说明这首歌的威力了。 还是得靠明白歌词意义打动人，这也是在从平京铩羽而归之后的作品。 经过这两年，起码沪海人能接受这种带点摇滚气息的温情歌曲。 整个歌舞厅里竟然比之前还要安静聆听。 同时也是荆小强的真情实感，上一世的任性妄为，混迹在天涯海角，没能照料好父母。 现在马不停蹄的赶到沪海，拼命想赶紧搞几套房打底，他自己哪有多大的奢求和物质要求，不过是想让父母过得轻松快乐些。 所以格外倾注情感，那威尼斯面具下的双眼都不由自主的闭上，仿佛在诉说漫长岁月里，对父母的思念跟愧疚。 谁能想到这首歌唱完，竟然哗啦啦的走了不少人：“回去看看我妈……” “真的就想我妈了，明天再来，明天再来！” “谢谢好歌，忽然觉得对我妈挺亏欠的，回去陪陪老妈……” 但有更多人趁机挤进来，重新跟着主力起哄：“还有，还有，刚才第二首明明不是这歌的！” “对对对，我们听见了前奏的，完全不一样！” 已经被感动得要回去看妈妈的那些家伙，愣是有人又倒回来：“还有吗？还有歌吗？” 整个歌舞厅，闹得跟什么似的，却能在仿若玉树琼宫的清脆几声琴声后，马上安宁下来。 荆小强用了心思编排，beyond组队在83年，86年才从地下乐队签约开始出专辑。到93年黄家驹事故身亡出了一大堆作品，十几张专辑。 很多摇滚乐队哪怕出名，脍炙人口的神曲往往一张专辑有一两首就不错了。 不少乐队甚至就靠一张专辑或者一两首歌吃一辈子。 beyond却能在中后期保持一张专辑五六首甚至更多传唱多年的歌曲。 这种比例是非常惊人的。 但早期确实还不成熟，沉下去的歌曲比例比较大。 这种情况下，传唱度肯定不够好。 荆小强就是把已经出来的专辑里，那些自己都耳熟能详的金曲挑出来重新凑专辑。 而且是把喜欢你、真的爱你、冷雨夜这样比较柔情的放在前面。 果然，这首beyond实际上的第一首情歌，换成国语演唱之后，立刻获得惊人的共鸣！ 街灯渐亮，雨中漫步，默默对望，无声相拥，温馨已逝，只剩冰冷，泪水雨水，讪讪苦笑，爱情终结，不想归家……简直就是一段浪漫。 歌词具有超强的影像效果，画面感一流。 外加非常出色耐听的旋律，让人听起来丝般顺滑，自然流淌层层推进。 几乎所有人能感知到那种当爱情与理想发生冲突时的伤感。 歌曲从淅淅沥沥的雨声开始，全程都没有太大起伏，舒缓中透出矛盾，伤感里掺着无奈。 不用多，只需听上两遍，就有想跟着唱的冲动。 上回荆小强在歌舞厅尝试了下，用粤语演唱，大家都听不懂，谁知道这里面倾诉了什么感情呢？ 现在轻而易举的全场沉醉。 以至于荆小强都尽量减少了粤语的比例，传唱嘛，他的目的又不是自己出名，要的是尽量把这些歌传唱开去。 说实话，没他这雄厚底子，硬生生的专程国语演唱，很多咬字尾音都是不舒服的，他还得靠着自己的沙哑唱腔来连绵缓冲。 就是不改词儿。 懒。 也不会。 连歌舞厅经理都站在门边频频点头，他算是明白荆小强坚持要翻唱这一系列歌曲的结果了。 用他那独步天下的唱腔硬吃！ 荆小强现在心里完全有底儿了，自然是拔嘴无情，唱完走人。 整个歌舞厅都还深深沉浸在那种意境中，楞了下才在个别人的反应下群体起哄：“再来！再来一遍……” 然后齐刷刷的哈哈哈大笑。 因为那个之前一直坐在舞台边后门处的长腿姑娘，突然跳起来展开手臂使劲挡住了门口，满脸带笑又是哀求的鼓腮帮子：“唱嘛！再唱一次嘛，好听！” 又把水杯奉上：“喝口润润嗓子，好听，我泡了秘方的……” 她长相本就是带点古典美的异域端庄，牛仔裤跟蝙蝠衫时髦又俏皮，两支羊角辫更显倔强。 所有人看了都笑，连成叔都跟着笑。 谁看了美女会觉得不舒坦呢。 荆小强觉得除了扛开这傻子也走不掉，他只转身看了看，其他方向的舞友们赶紧扎紧篱笆，摆足了不唱不许走的架势。 只好回到台上：“最后一次啊